BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//EventsHub - Εκδηλώσεις στην Κύπρο - ECPv6.16.2//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:EventsHub - Εκδηλώσεις στην Κύπρο
X-ORIGINAL-URL:https://www.eventshub.cy
X-WR-CALDESC:Events for EventsHub - Εκδηλώσεις στην Κύπρο
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Asia/Nicosia
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:EEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:EET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:EEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:EET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:EEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:EET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Asia/Nicosia:20260530T090000
DTEND;TZID=Asia/Nicosia:20260530T160000
DTSTAMP:20260521T152855
CREATED:20260513T123011Z
LAST-MODIFIED:20260513T123011Z
UID:10022286-1780131600-1780156800@www.eventshub.cy
SUMMARY:Asgata Graffiti Festival
DESCRIPTION:Η Ασγάτα ετοιμάζεται να γεμίσει χρώμα\, μουσική και urban ενέργεια μέσα από το πρώτο Asgata Graffiti Festival\, που θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 30 Μαΐου 2026. Για μία ολόκληρη μέρα\, από τις 09:00 μέχρι τις 16:00\, το Asgata Parking Area θα μετατραπεί σε έναν ανοιχτό χώρο δημιουργίας\, όπου η street art συναντά τη μουσική\, την έκφραση και τη σύγχρονη κουλτούρα. \nΤο φεστιβάλ φιλοδοξεί να φέρει κοντά καλλιτέχνες\, δημιουργούς και επισκέπτες κάθε ηλικίας\, προσφέροντας μια διαφορετική εμπειρία γεμάτη graffiti\, τέχνη και διαδραστικές δράσεις. Στο πρόγραμμα περιλαμβάνονται DJ sets που θα δώσουν τον ρυθμό της ημέρας\, live link με το Kanali 6 από τις 11:00 μέχρι τις 13:00\, food trucks με street food επιλογές\, art contest και δωρεάν ποτά για το κοινό. \nΜε φόντο την κοινότητα της Ασγάτας\, η διοργάνωση υπόσχεται μια γιορτινή ατμόσφαιρα γεμάτη δημιουργικότητα\, χρώματα και θετική ενέργεια\, δίνοντας την ευκαιρία σε μικρούς και μεγάλους να ζήσουν από κοντά τον παλμό της street art κουλτούρας. \n>> Σάββατο 30 Μαΐου 2026\, Asgata Parking Area\, 09:00-16:00.
URL:https://www.eventshub.cy/event/asgata-graffiti-festival/
LOCATION:Ασγάτα\, Ασγάτα\, Λεμεσός\, Ασγάτα\, 4502
CATEGORIES:Φεστιβάλ / Conventions
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.eventshub.cy/wp-content/uploads/2026/05/asgata-graffiti-fest-may-26.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Asia/Nicosia:20260530T190000
DTEND;TZID=Asia/Nicosia:20260530T190000
DTSTAMP:20260521T152855
CREATED:20260305T081134Z
LAST-MODIFIED:20260305T110619Z
UID:10019087-1780167600-1780167600@www.eventshub.cy
SUMMARY:What the Fuzz Festival
DESCRIPTION:⚡️WHAT THE FUZZ FESTIVAL⚡️ \nIts finally here!\nOur biggest and fuzziest event so far! \n2 days filled with fuzzy riffs and pure rock n roll energy🔥 \n29-30 May \nsave the date – First band announcements and tickets will be out sooner than you think 🏴‍☠️ \nFUZZZZZZZZZZZZZZZ ONNNN
URL:https://www.eventshub.cy/event/what-the-fuzz-festival/2026-05-30/
LOCATION:Savino Rock Bar\, Watkins 9\, Λάρνακα\, Λάρνακα\, 6022
CATEGORIES:Φεστιβάλ / Conventions
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.eventshub.cy/wp-content/uploads/2026/03/what-the-fuzz-may-26.jpg
ORGANIZER;CN="What the Fuzz":MAILTO:whatthefuzzfestival@gmail.com
GEO:34.9138489;33.6364598
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Savino Rock Bar Watkins 9 Λάρνακα Λάρνακα 6022;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Watkins 9:geo:33.6364598,34.9138489
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Asia/Nicosia:20260530T203000
DTEND;TZID=Asia/Nicosia:20260530T203000
DTSTAMP:20260521T152855
CREATED:20260409T103417Z
LAST-MODIFIED:20260409T125536Z
UID:10020842-1780173000-1780173000@www.eventshub.cy
SUMMARY:25th International Pharos Chamber Music Festival στα Κούκλια
DESCRIPTION:𝟮𝟱𝝾 𝝙𝝞𝝚𝝝𝝢𝝚𝝨 𝝫𝝚𝝨𝝩𝝞𝝗𝝖𝝠 𝝡𝝤𝝪𝝨𝝞𝝟𝝜𝝨 𝝙𝝮𝝡𝝖𝝩𝝞𝝤𝝪 𝝫𝝖𝝦𝝤𝝨\n𝟮𝟵 𝝡𝝰ΐ𝝾𝞄 – 𝟰 𝝞𝝾𝞄𝝼ί𝝾𝞄 Μεσαιωνική Έπαυλη\, Κούκλια\n𝟲 𝝞𝝾𝞄𝝼ί𝝾𝞄 𝟮𝟬𝟮𝟲 The Olive Grove\, Δελίκηπος\nΓιορτάζοντας 25 χρόνια παρουσίας\, το Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου Φάρος έχει πλέον καθιερωθεί ως ένας θεσμός διεθνούς εμβέλειας\, που ξεπερνά κατά πολύ τα όρια της Κύπρου. Είκοσι πέντε χρόνια μετά\, με εκατοντάδες συναυλίες και τη συμμετοχή αρκετών από τους κορυφαίους καλλιτέχνες της εποχής μας\, το Φεστιβάλ έχει διαμορφώσει μια αδιαμφισβήτητη καλλιτεχνική ταυτότητα\, που χαρακτηρίζεται από συνέπεια οράματος και αταλάντευτη προσήλωση στο υψηλότερο επίπεδο ερμηνείας της μουσικής δωματίου.\nΤο Φεστιβάλ παρουσιάζει ένα ευρύ φάσμα μουσικής δωματίου\, που εκτείνεται από την μπαρόκ έως τη σύγχρονη εποχή\, προβάλλοντας ορισμένα από τα πιο εμβληματικά έργα του ρεπερτορίου δίπλα σε λιγότερο γνωστές συνθέσεις. Κάθε συναυλία διαμορφώνει ένα αυτοτελές πρόγραμμα\, προσφέροντας στο κοινό μια καθηλωτική και απαράμιλλη μουσική εμπειρία.\nΠαράλληλα\, το Φεστιβάλ παραμένει σταθερά αφοσιωμένο στην αποστολή του για κοινωνική προσφορά\, εισάγοντας τον κόσμο της μουσικής δωματίου σε ένα ευρύτερο ακροατήριο\, και προσφέροντας εκπαιδευτικές ευκαιρίες που μεταμορφώνουν τις ζωές πολλών μαθητών από ολόκληρη την Κύπρο.\nΤο Φεστιβάλ πραγματοποιείται κάθε χρόνο στη Μεσαιωνική Έπαυλη των Κουκλιών – ένα αξιοσημείωτο δείγμα φραγκικής αρχιτεκτονικής και Μνημείο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO\, σε μια τοποθεσία άρρηκτα συνδεδεμένη με την ταυτότητά του. Ο ιστορικός αυτός χώρος μεταμορφώνεται σε ένα περιβάλλον όπου η παράδοση έρχεται σε άμεση επαφή με την καλλιτεχνική δημιουργία. Η οικεία φύση της μουσικής δωματίου\, καθώς ερμηνεύεται από ορισμένους από τους σπουδαιότερους μουσικούς στον κόσμο και εναρμονισμένη με τη μαγευτική ατμόσφαιρα του τοπίου\, καθιστά το Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου Φάρος έναν αληθινό ακρογωνιαίο λίθο της διεθνούς ατζέντας της κλασικής μουσικής\, και ανεξάντλητη πηγή έμπνευσης για όλους όσους το παρακολουθούν.\n*** Όλες οι συναυλίες αρχίζουν στις 8:30μμ\n________________________________________\n________________________________________ \n𝝜 𝝫𝝚𝝩𝝞𝝢𝝜 𝝙𝝞𝝤𝝦𝝘𝝖𝝢𝝮𝝨𝝜:\n𝞛ά𝞱𝞮𝞽𝞮 𝞹𝞮𝞺𝞲𝞼𝞼ό𝞽𝞮𝞺𝞪 𝞬𝞲𝞪 𝞽𝞸𝞾ς 𝞳𝞪𝞴𝞴𝞲𝞽έ𝟀𝞶𝞮ς:\nhttps://www.facebook.com/photo/?fbid=1363659442469074&set=pcb.1231436192490545 \n𝚷𝚰𝚨𝚴𝚶: Finghin Collins\, Pietro De Maria\, Enrico Pace\, Χρήστος Φούντος\n𝚩𝚰𝚶𝚲𝚰: Boris Belkin\, Anton Sorokow\, Yura Lee\, Daishin Kashimoto\, Elly Suh\, Fabiana D’Auria\n𝚩𝚰𝚶𝚲𝚨: Yura Lee\, Diemut Poppen\, Samuel Barsegian\,\n𝚩𝚰𝚶𝚲𝚶𝚴𝚻𝚺𝚬𝚲𝚶: Claudio Bohórquez\, Jing Zhao\, Alexander Chaushian\n𝚱𝚶𝚴𝚻𝚸𝚨𝚳𝚷𝚨𝚺𝚶: Niek de Groot\n𝚱𝚲𝚨𝚸𝚰𝚴𝚬𝚻𝚶: Sharon Kam\n𝚽𝚨𝚪𝚱𝚶𝚻𝚶: Μαυρουδής Τρούλος\n𝚱𝚶𝚸𝚴𝚶: Ben Goldscheider\n𝚺𝚶𝚷𝚸𝚨𝚴𝚶: Anush Hovhannisyan\nΣυμφωνική 𝚶𝚸𝚾𝚮𝚺𝚻𝚸𝚨 Κύπρου & Συμφωνική 𝚶𝚸𝚾𝚮𝚺𝚻𝚸𝚨 Νέων Κύπρου\n𝚳𝚨𝚬𝚺𝚻𝚸𝚶𝚺: Γιώργος Κουντούρης \nΓια την εορταστική 25η επέτειό του\, το Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου Φάρος περιλαμβάνει ένα εξαιρετικά εκτενές ρεπερτόριο της μουσικής δωματίου και όχι μόνο. Από τις 29 Μαΐου έως τις 4 Ιουνίου\, το Φεστιβάλ θα φιλοξενήσει 20 από τους σημαντικότερους διεθνείς δεξιοτέχνες της εποχής μας για έξι συναυλίες μουσικής δωματίου στη Μεσαιωνική Έπαυλη των Κουκλιών\, και θα κορυφωθεί με μια εντυπωσιακή ορχηστική συναυλία στις 6 Ιουνίου στον υπαίθριο χώρο του Ιδρύματος Τεχνών Φάρος\, The Olive Grove\, παρουσιάζοντας δύο από τους σολίστες του Φεστιβάλ σε ένα μουσικό συναπάντημα της Συμφωνικής Ορχήστρας Κύπρου και της Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων Κύπρου!\nΣυνεχίζοντας τη μακρόχρονη παράδοσή του\, το Φεστιβάλ διατηρεί έναν βασικό πυρήνα μουσικών που επιστρέφουν χρόνο με το χρόνο για να πλαισιωθούν από νέους προσκεκλημένους σολίστες\, οι οποίοι εμφυσούν μια νέα οπτική σε κάθε συναυλία. Μεταξύ των καλλιτεχνών που κάνουν το ντεμπούτο τους στο Φεστιβάλ φέτος είναι ο βιολονίστας 𝗔𝗻𝘁𝗼𝗻 𝗦𝗼𝗿𝗼𝗸𝗼𝘄 (Άντον Σοροκόφ) – καταξιωμένος σολίστ και\, επί δύο δεκαετίες\, πρώτος εξάρχων της Συμφωνικής Ορχήστρας της Βιέννης\, ο τσελίστας 𝗖𝗹𝗮𝘂𝗱𝗶𝗼 𝗕𝗼𝗵𝗼́𝗿𝗾𝘂𝗲𝘇 (Κλαούντιο Μποχόρκες) – νικητής των Διαγωνισμών της Γενεύης\, Ροστροπόβιτς και Πάμπλο Καζάλς και ένας από τους κορυφαίους τσελίστες της γενιάς του με έντονη διεθνή δραστηριότητα που εκτείνεται στις σημαντικότερες ορχήστρες και φεστιβάλ παγκοσμίως\, καθώς και ο θρυλικός βιολονίστας 𝗕𝗼𝗿𝗶𝘀 𝗕𝗲𝗹𝗸𝗶𝗻 (Μπόρις Μπέλκιν) – ευρέως αναγνωρισμένος ως ένας από τους σπουδαιότερους ερμηνευτές της εποχής μας.\nΤο Φεστιβάλ θα υποδεχθεί επίσης την επιστροφή τριών υπέροχων ερμηνευτριών\, όλες με σημαντική διεθνή πορεία: της τσελίστριας 𝗝𝗶𝗻𝗴 𝗭𝗵𝗮𝗼 (Τζινγκ Τζάο) – η οποία φημίζεται ανά το παγκόσμιο για τη βαθιά μουσικότητα και τη δεξιοτεχνία της\, της βιολονίστριας 𝗘𝗹𝗹𝘆 𝗦𝘂𝗵 (Έλυ Σου) – που συγκαταλέγεται στις κορυφαίες νέες ερμηνεύτριες των έργων του Παγκανίνι και έχει κερδίσει πάνω από δέκα σημαντικούς διεθνείς διαγωνισμούς\, και\, έπειτα από μία και πλέον δεκαετία\, της βιολονίστριας και βιολίστριας 𝗬𝘂𝗿𝗮 𝗟𝗲𝗲 (Γιούρα Λι) – πρώτης νικήτριας σε τέσσερις κατηγορίες στον περίβλεπτο Διαγωνισμό ARD\, η οποία αποτελεί μια από τις ελάχιστες βιρτουόζους στον κόσμο που χειρίζονται εξίσου δεξιοτεχνικά το βιολί αλλά και τη βιόλα με διεθνή σταδιοδρομία για πάνω από τρεις δεκαετίες.\nΗ φετινή διοργάνωση σηματοδοτείται από μια εντυπωσιακή έλευση καλλιτεχνών που πρωτοεμφανίζονται στη σκηνή του Φεστιβάλ\, μεταξύ των οποίων ο Βενετός πιανίστας 𝗣𝗶𝗲𝘁𝗿𝗼 𝗗𝗲 𝗠𝗮𝗿𝗶𝗮 (Πιέτρο ντε Μαρία) – που έγινε γνωστός όταν κέρδισε τον Διεθνή Διαγωνισμό Πιάνου Άλφρεντ Κορτώ σε ηλικία μόλις δεκατριών ετών και έκτοτε έχει καθιερωθεί ως ένας από τους πλέον καταξιωμένους πιανίστες της γενιάς του\, καθώς και ο εξαίρετος Ιρλανδός πιανίστας 𝗙𝗶𝗻𝗴𝗵𝗶𝗻 𝗖𝗼𝗹𝗹𝗶𝗻𝘀 (Φίνγκιν Κόλινς) – που αναδείχθηκε στο διεθνές στερέωμα όταν κέρδισε τον Διαγωνισμό Κλάρα Χάσκιλ το 1999 και έκτοτε έχει διαγράψει μια σημαντική διεθνή πορεία ως μία από τις διαπρεπείς μουσικές προσωπικότητες της πατρίδας του. Μαζί τους εμφανίζεται και ο υπέροχος νεαρός Κύπριος πιανίστας 𝝬𝞀ή𝞂𝞃𝝾ς 𝝫𝝾ύ𝝼𝞃𝝾ς – ο οποίος έχει ήδη διαμορφώσει έντονη παρουσία τόσο ως σολίστ όσο και ως μουσικός δωματίου\, έχοντας προσφάτως βραβευτεί στον σπουδαίο Διεθνή Διαγωνισμό Πιάνου Μπουζόνι.\nΈνας ακόμη λαμπρός Κύπριος καλλιτέχνης που επιστρέφει στο Φεστιβάλ είναι ο 𝝡𝝰𝞄𝞀𝝾𝞄𝝳ής 𝝩𝞀𝝾ύ𝝺𝝾ς –καθιερωμένος πια ως ένας από τους πλέον εξέχοντες φαγκοτίστες της γενιάς του\, ο οποίος έχει επαινεθεί από τον τύπο ως «μουσικός με μεγάλη ευαισθησία». Το Φεστιβάλ καλωσορίζει επίσης ξανά τον 𝗡𝗶𝗲𝗸 𝗱𝗲 𝗚𝗿𝗼𝗼𝘁 (Νικ ντε Γκρουτ) – έναν από τους πιο επιφανείς κοντραμπασίστες στον κόσμο\, γνωστό για τη στενή συνεργασία του με συνθέτες όπως οι Κούρταγκ\, Στοκχάουζεν και Γκουμπαϊντουλίνα\, και τον 𝗘𝗻𝗿𝗶𝗰𝗼 𝗣𝗮𝗰𝗲 (Ενρίκο Πάτσε) – έναν πιανίστα που είναι διαρκώς περιζήτητος τόσο ως σολίστ όσο και ως μουσικός δωματίου\, με ερμηνείες που έχουν επευφημηθεί ως «ευέλικτες\, γεμάτες χαρακτήρα και ευαισθησία».\nΤο 25ο Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου Φάρος θα υποδεχθεί επίσης για πρώτη φορά τη 𝗦𝗵𝗮𝗿𝗼𝗻 𝗞𝗮𝗺 (Σάρον Καμ) – η οποία συγκαταλέγεται στις κορυφαίες κλαρινετίστριες της εποχής μας και έχει χαρακτηρισθεί από τον τύπο ως «μια ιδιαίτερα ευφάνταστη και ξεχωριστή καλλιτέχνις»\, τον συναρπαστικό κορνίστα 𝗕𝗲𝗻 𝗚𝗼𝗹𝗱𝘀𝗰𝗵𝗲𝗶𝗱𝗲𝗿 (Μπεν Γκολντσάιντερ) – Κορυφαίο Κόρνο της Ορχήστρας Δυτικοανατολικού Ντιβάν\, και τη μαγευτική σοπράνο 𝗔𝗻𝘂𝘀𝗵 𝗛𝗼𝘃𝗵𝗮𝗻𝗻𝗶𝘀𝘆𝗮𝗻 (Ανούς Χοβανισιάν) – μια συγκλονιστική ερμηνεύτρια πολυσχιδούς ρεπερτορίου και πρωταγωνιστικών ρόλων στις σημαντικότερες λυρικές σκηνές της Ευρώπης για πάνω από μια δεκαετία.»\nΕξίσου σπουδαίοι είναι και οι εξαίρετοι σολίστες που αποτελούν τον βασικό πυλώνα και τον καλλιτεχνικό πυρήνα του Φεστιβάλ κάθε χρόνο: ο σπουδαίος Πρώτος Αρχιμουσικός της Φιλαρμονικής του Βερολίνου 𝗗𝗮𝗶𝘀𝗵𝗶𝗻 𝗞𝗮𝘀𝗵𝗶𝗺𝗼𝘁𝗼 (Νταϊσίν Κασιμότο)\, ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Φεστιβάλ\, βιολοντσελίστας 𝗔𝗹𝗲𝘅𝗮𝗻𝗱𝗲𝗿 𝗖𝗵𝗮𝘂𝘀𝗵𝗶𝗮𝗻 (Αλεξάντερ Τσαουσιάν) – ευρέως αναγνωρισμένος ως ένας από τους εξοχότερους τσελίστες της γενιάς του\, η ταλαντούχα Ιταλίδα βιολονίστρια 𝗙𝗮𝗯𝗶𝗮𝗻𝗮 𝗗’𝗔𝘂𝗿𝗶𝗮 (Φαμπιάνα Ντ’Αούρια)\, καθώς και οι εκπληκτικοί βιολίστες 𝗗𝗶𝗲𝗺𝘂𝘁 𝗣𝗼𝗽𝗽𝗲𝗻\, (Ντίμουτ Πόπεν) και 𝗦𝗮𝗺𝘂𝗲𝗹 𝗕𝗮𝗿𝘀𝗲𝗴𝗶𝗮𝗻 (Σάμιουελ Μπαρσεγκιάν).\nΈπειτα από τις συναυλίες μουσικής δωματίου στα Κούκλια\, το Φεστιβάλ θα ολοκληρωθεί με μια εορταστική συναυλία στον υπαίθριο χώρο του Ιδρύματος Τεχνών Φάρος\, The Olive Grove στον Δελίκηπο\, όπου ο βιολονίστας Boris Belkin και ο πιανίστας Finghin Collins θα συμπράξουν με τη 𝝨𝞄𝝻𝞅𝞈𝝼𝝸𝝹ή 𝝤𝞀𝞆ή𝞂𝞃𝞀𝝰 𝝟ύ𝝿𝞀𝝾𝞄 και τη 𝝨𝞄𝝻𝞅𝞈𝝼𝝸𝝹ή 𝝤𝞀𝞆ή𝞂𝞃𝞀𝝰 𝝢έ𝞈𝝼 𝝟ύ𝝿𝞀𝝾𝞄 – τα φετινά εν διαμονή σύνολα του Φεστιβάλ – σε μια κοινή εμφάνιση υπό τη διεύθυνση του 𝝘𝝸ώ𝞀𝝲𝝾𝞄 𝝟𝝾𝞄𝝼𝞃𝝾ύ𝞀𝝶.\n________________________________________\n________________________________________ \n𝝩𝝤 𝝥𝝦𝝤𝝘𝝦𝝖𝝡𝝡𝝖 𝟮𝟬𝟮𝟲:\nΑκολουθήστε τον σύνδεσμο:\nhttps://www.facebook.com/photo/?fbid=1363665532468465…\n________________________________________\n𝝥𝝠𝝜𝝦𝝤𝝫𝝤𝝦𝝞𝝚𝝨 & 𝝚𝝞𝝨𝝞𝝩𝝜𝝦𝝞𝝖:\nΌλες οι συναυλίες αρχίζουν στις 8:30μμ\nΠληροφορίες: www.pharosartsfoundation.org & Τηλ. 22-663871 (Δευτέρα – Παρασκευή 10:00πμ-2:00μμ)\nΕισιτήρια: Θα διατίθενται από τις 29 Απριλίου
URL:https://www.eventshub.cy/event/25th-international-pharos-chamber-music-festival-sta-kouklia/2026-05-30/
LOCATION:Κούκλια\, Κούκλια\, Πάφος\, Κούκλια\, 8500
CATEGORIES:Μουσικά Φεστιβάλ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.eventshub.cy/wp-content/uploads/2026/04/pharos-chamber-music-festival-june-26.jpg
ORGANIZER;CN="Pharos Arts Foundation":MAILTO:info@pharosartsfoundation.org
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Asia/Nicosia:20260530T203000
DTEND;TZID=Asia/Nicosia:20260530T203000
DTSTAMP:20260521T152855
CREATED:20260430T072806Z
LAST-MODIFIED:20260430T083340Z
UID:10021365-1780173000-1780173000@www.eventshub.cy
SUMMARY:25ο Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου Φάρος στα Κούκλια
DESCRIPTION:Γιορτάζοντας 25 χρόνια παρουσίας\, το Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου Φάρος έχει πλέον καθιερωθεί ως ένας θεσμός διεθνούς εμβέλειας\, που ξεπερνά κατά πολύ τα όρια της Κύπρου. Είκοσι πέντε χρόνια μετά\, με εκατοντάδες συναυλίες και τη συμμετοχή αρκετών από τους κορυφαίους καλλιτέχνες της εποχής μας\, το Φεστιβάλ έχει διαμορφώσει μια αδιαμφισβήτητη καλλιτεχνική ταυτότητα\, που χαρακτηρίζεται από συνέπεια οράματος και αταλάντευτη προσήλωση στο υψηλότερο επίπεδο ερμηνείας της μουσικής δωματίου. \nΤο Φεστιβάλ παρουσιάζει ένα ευρύ φάσμα μουσικής δωματίου\, που εκτείνεται από την μπαρόκ έως τη σύγχρονη εποχή\, προβάλλοντας ορισμένα από τα πιο εμβληματικά έργα του ρεπερτορίου δίπλα σε λιγότερο γνωστές συνθέσεις. Κάθε συναυλία διαμορφώνει ένα αυτοτελές πρόγραμμα\, προσφέροντας στο κοινό μια καθηλωτική και απαράμιλλη μουσική εμπειρία. \nΠαράλληλα\, το Φεστιβάλ παραμένει σταθερά αφοσιωμένο στην αποστολή του για κοινωνική προσφορά\, εισάγοντας τον κόσμο της μουσικής δωματίου σε ένα ευρύτερο ακροατήριο\, και προσφέροντας εκπαιδευτικές ευκαιρίες που μεταμορφώνουν τις ζωές πολλών μαθητών από ολόκληρη την Κύπρο. \nΤο Φεστιβάλ πραγματοποιείται κάθε χρόνο στη Μεσαιωνική Έπαυλη των Κουκλιών – ένα αξιοσημείωτο δείγμα φραγκικής αρχιτεκτονικής και Μνημείο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO\, σε μια τοποθεσία άρρηκτα συνδεδεμένη με την ταυτότητά του. Ο ιστορικός αυτός χώρος μεταμορφώνεται σε ένα περιβάλλον όπου η παράδοση έρχεται σε άμεση επαφή με την καλλιτεχνική δημιουργία. Η οικεία φύση της μουσικής δωματίου\, καθώς ερμηνεύεται από ορισμένους από τους σπουδαιότερους μουσικούς στον κόσμο και εναρμονισμένη με τη μαγευτική ατμόσφαιρα του τοπίου\, καθιστά το Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου Φάρος έναν αληθινό ακρογωνιαίο λίθο της διεθνούς ατζέντας της κλασικής μουσικής\, και ανεξάντλητη πηγή έμπνευσης για όλους όσους το παρακολουθούν. \n29 Μαΐου – 6 Ιουνίου 2026\, Μεσαιωνική Έπαυλη\, Κούκλια\, The Olive Grove\, Δελίκηπος \nΗ ΦΕΤΙΝΗ ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ: \nΓια την εορταστική 25η επέτειό του\, το Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου Φάρος περιλαμβάνει ένα εξαιρετικά εκτενές ρεπερτόριο της μουσικής δωματίου και όχι μόνο. Από τις 29 Μαΐου έως τις 4 Ιουνίου\, το Φεστιβάλ θα φιλοξενήσει 20 από τους σημαντικότερους διεθνείς δεξιοτέχνες της εποχής μας για έξι συναυλίες μουσικής δωματίου στη Μεσαιωνική Έπαυλη των Κουκλιών\, και θα κορυφωθεί με μια εντυπωσιακή ορχηστική συναυλία στις 6 Ιουνίου στον υπαίθριο χώρο του Ιδρύματος Τεχνών Φάρος\, The Olive Grove\, παρουσιάζοντας δύο από τους σολίστες του Φεστιβάλ σε ένα μουσικό συναπάντημα της Συμφωνικής Ορχήστρας Κύπρου και της Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων Κύπρου! \nΣυνεχίζοντας τη μακρόχρονη παράδοσή του\, το Φεστιβάλ διατηρεί έναν βασικό πυρήνα μουσικών που επιστρέφουν χρόνο με το χρόνο για να πλαισιωθούν από νέους προσκεκλημένους σολίστες\, οι οποίοι εμφυσούν μια νέα οπτική σε κάθε συναυλία. Μεταξύ των καλλιτεχνών που κάνουν το ντεμπούτο τους στο Φεστιβάλ φέτος είναι ο βιολονίστας Anton Sorokow (Άντον Σοροκόφ) – καταξιωμένος σολίστ και\, επί δύο δεκαετίες\, πρώτος εξάρχων της Συμφωνικής Ορχήστρας της Βιέννης\, ο τσελίστας Claudio Bohórquez (Κλαούντιο Μποχόρκες) – νικητής των Διαγωνισμών της Γενεύης\, Ροστροπόβιτς και Πάμπλο Καζάλς και ένας από τους κορυφαίους τσελίστες της γενιάς του με έντονη διεθνή δραστηριότητα που εκτείνεται στις σημαντικότερες ορχήστρες και φεστιβάλ παγκοσμίως\, καθώς και ο θρυλικός βιολονίστας Boris Belkin (Μπόρις Μπέλκιν) – ευρέως αναγνωρισμένος ως ένας από τους σπουδαιότερους ερμηνευτές της εποχής μας. \nΤο Φεστιβάλ θα υποδεχθεί επίσης την επιστροφή τριών υπέροχων ερμηνευτριών\, όλες με σημαντική διεθνή πορεία: της τσελίστριας Jing Zhao (Τζινγκ Τζάο) – η οποία φημίζεται ανά το παγκόσμιο για τη βαθιά μουσικότητα και τη δεξιοτεχνία της\, της βιολονίστριας Elly Suh (Έλυ Σου) – που συγκαταλέγεται στις κορυφαίες νέες ερμηνεύτριες των έργων του Παγκανίνι και έχει κερδίσει πάνω από δέκα σημαντικούς διεθνείς διαγωνισμούς\, και\, έπειτα από μία και πλέον δεκαετία\, της βιολονίστριας και βιολίστριας Yura Lee (Γιούρα Λι) – πρώτης νικήτριας σε τέσσερις κατηγορίες στον περίβλεπτο Διαγωνισμό ARD\, η οποία αποτελεί μια από τις ελάχιστες βιρτουόζους στον κόσμο που χειρίζονται εξίσου δεξιοτεχνικά το βιολί αλλά και τη βιόλα με διεθνή σταδιοδρομία για πάνω από τρεις δεκαετίες. \nΗ φετινή διοργάνωση σηματοδοτείται από μια εντυπωσιακή έλευση καλλιτεχνών που πρωτοεμφανίζονται στη σκηνή του Φεστιβάλ\, μεταξύ των οποίων ο Βενετός πιανίστας Pietro De Maria (Πιέτρο ντε Μαρία) – που έγινε γνωστός όταν κέρδισε τον Διεθνή Διαγωνισμό Πιάνου Άλφρεντ Κορτώ σε ηλικία μόλις δεκατριών ετών και έκτοτε έχει καθιερωθεί ως ένας από τους πλέον καταξιωμένους πιανίστες της γενιάς του\, καθώς και ο εξαίρετος Ιρλανδός πιανίστας Finghin Collins (Φίνγκιν Κόλινς) – που αναδείχθηκε στο διεθνές στερέωμα όταν κέρδισε τον Διαγωνισμό Κλάρα Χάσκιλ το 1999 και έκτοτε έχει διαγράψει μια σημαντική διεθνή πορεία ως μία από τις διαπρεπείς μουσικές προσωπικότητες της πατρίδας του. Μαζί τους εμφανίζεται και ο υπέροχος νεαρός Κύπριος πιανίστας Χρήστος Φούντος – ο οποίος έχει ήδη διαμορφώσει έντονη παρουσία τόσο ως σολίστ όσο και ως μουσικός δωματίου\, έχοντας προσφάτως βραβευτεί στον σπουδαίο Διεθνή Διαγωνισμό Πιάνου Μπουζόνι. \nΈνας ακόμη λαμπρός Κύπριος καλλιτέχνης που επιστρέφει στο Φεστιβάλ είναι ο Μαυρουδής Τρούλλος –καθιερωμένος πια ως ένας από τους πλέον εξέχοντες φαγκοτίστες της γενιάς του\, ο οποίος έχει επαινεθεί από τον τύπο ως «μουσικός με μεγάλη ευαισθησία». Το Φεστιβάλ καλωσορίζει επίσης ξανά τον Niek de Groot (Νικ ντε Γκρουτ) – έναν από τους πιο επιφανείς κοντραμπασίστες στον κόσμο\, γνωστό για τη στενή συνεργασία του με συνθέτες όπως οι Κούρταγκ\, Στοκχάουζεν και Γκουμπαϊντουλίνα\, και τον Enrico Pace (Ενρίκο Πάτσε) – έναν πιανίστα που είναι διαρκώς περιζήτητος τόσο ως σολίστ όσο και ως μουσικός δωματίου\, με ερμηνείες που έχουν επευφημηθεί ως «ευέλικτες\, γεμάτες χαρακτήρα και ευαισθησία». \nΤο 25ο Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου Φάρος θα υποδεχθεί επίσης για πρώτη φορά τη Sharon Kam (Σάρον Καμ) – η οποία συγκαταλέγεται στις κορυφαίες κλαρινετίστριες της εποχής μας και έχει χαρακτηρισθεί από τον τύπο ως «μια ιδιαίτερα ευφάνταστη και ξεχωριστή καλλιτέχνις»\, τον συναρπαστικό κορνίστα Ben Goldscheider (Μπεν Γκολντσάιντερ) – Κορυφαίο Κόρνο της Ορχήστρας Δυτικοανατολικού Ντιβάν\, και τη μαγευτική σοπράνο Anush Hovhannisyan (Ανούς Χοβανισιάν) – μια συγκλονιστική ερμηνεύτρια πολυσχιδούς ρεπερτορίου και πρωταγωνιστικών ρόλων στις σημαντικότερες λυρικές σκηνές της Ευρώπης για πάνω από μια δεκαετία.» \nΕξίσου σπουδαίοι είναι και οι εξαίρετοι σολίστες που αποτελούν τον βασικό πυλώνα και τον καλλιτεχνικό πυρήνα του Φεστιβάλ κάθε χρόνο: ο σπουδαίος Πρώτος Αρχιμουσικός της Φιλαρμονικής του Βερολίνου Daishin Kashimoto (Νταϊσίν Κασιμότο)\, ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Φεστιβάλ\, βιολοντσελίστας Alexander Chaushian (Αλεξάντερ Τσαουσιάν) – ευρέως αναγνωρισμένος ως ένας από τους εξοχότερους τσελίστες της γενιάς του\, η ταλαντούχα Ιταλίδα βιολονίστρια Fabiana D’Auria (Φαμπιάνα Ντ’Αούρια)\, καθώς και οι εκπληκτικοί βιολίστες Diemut Poppen (Ντίμουτ Πόπεν) και Samuel Barsegian (Σάμιουελ Μπαρσεγκιάν). \nΈπειτα από τις συναυλίες μουσικής δωματίου στα Κούκλια\, το Φεστιβάλ θα ολοκληρωθεί με μια εορταστική συναυλία στον υπαίθριο χώρο του Ιδρύματος Τεχνών Φάρος\, The Olive Grove στον Δελίκηπο\, όπου ο βιολονίστας Boris Belkin και ο πιανίστας Finghin Collins θα συμπράξουν με τη Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου και τη Συμφωνική Ορχήστρα Νέων Κύπρου – τα φετινά εν διαμονή σύνολα του Φεστιβάλ – σε μια κοινή εμφάνιση υπό τη διεύθυνση του Γιώργου Κουντούρη. \n________________________________________ \nΟΙ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ: \nΠιάνο: Finghin Collins\, Pietro De Maria\, Enrico Pace\, Χρήστος Φούντος \nΒιολί: Boris Belkin\, Anton Sorokow\, Yura Lee\, Daishin Kashimoto\, Elly Suh\, Fabiana D’Auria \nΒιόλα: Yura Lee\, Diemut Poppen\, Samuel Barsegian\, \nΒιολοντσέλο: Claudio Bohórquez\, Jing Zhao\, Alexander Chaushian \nΚοντραμπάσο: Niek de Groot \nΚλαρινέτο: Sharon Kam \nΦαγκότο: Μαυρουδής Τρούλος \nΚόρνο: Ben Goldscheider \nΣοπράνο: Anush Hovhannisyan \nΣυμφωνική Ορχήστρα Κύπρου & Συμφωνική Ορχήστρα Νέων Κύπρου \nΜαέστρος: Γιώργος Κουντούρης \nΠΟΥ & ΠΟΤΕ: \n29 Μαΐου – 4 Ιουνίου @ Μεσαιωνική Έπαυλη\, Κούκλια: Έξι συναυλίες με 20 διεθνούς φήμης σολίστες\, σε ένα εντυπωσιακό εύρος ρεπερτορίου μουσικής δωματίου \n6 June @ The Olive Grove\, Δελίκηπος: Συναυλία–γκαλά με δύο από τους σολίστες του Φεστιβάλ σε ένα μουσικό συναπάντημα της Συμφωνικής Ορχήστρας Κύπρου και της Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων Κύπρου! \n**Οι συναυλίες αρχίζουν στις 8.30μμ \n________________________________________ \nΟΙ ΧΩΡΟΙ: \nΜεσαιωνική Έπαυλη\, Κούκλια Η Μεσαιωνική Έπαυλη των Κουκλιών αποτελεί ένα από τα σπουδαιότερα μνημεία Φράγκικης αρχιτεκτονικής στην Κύπρο. Το κτίριο επίσης στεγάζει ένα αρχαιολογικό μουσείο\, το οποίο καταγράφει την πλούσια ιστορία της ανθρώπινης δραστηριότητας στην περιοχή από το 2800 π.Χ. Η Μεσαιωνική Έπαυλη είναι μέρος του προγράμματος της Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO. Η Παλαίπαφος ή Παλιά Πάφος ήταν πόλη και βασίλειο της Κύπρου και συνάμα ένα από τα πιο σημαντικά σημεία λατρείας στον αρχαίο Ελληνικό κόσμο. Φιλοξενούσε το περίφημο ιερό της Αφροδίτης\, τα ερείπια του οποίου χρονολογούνται από τον 12ο αιώνα π.Χ. Κατά τη διάρκεια του Διεθνούς Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου Φάρος\, η Μεσαιωνική Έπαυλη μεταμορφώνεται ειδικά σε μια ατμοσφαιρική αίθουσα μουσικής δωματίου για μια σειρά απαράμιλλων συναυλιών. \nThe Olive Grove\, Δελίκηπος Το Olive Grove αποτελεί το θερινό σπίτι του Ιδρύματος Τεχνών Φάρος για υπαίθριες συναυλίες. Αυτός ο ασύλληπτης ομορφιάς χώρος\, βρίσκεται εντός ενός αρχαίου ελαιώνα 800 ετών\, και περιβάλλεται από ένα πευκοδάσος δίπλα από προστατευόμενη περιοχή Natura 2000. Εύκολα προσβάσιμο από όλες τις μεγάλες πόλεις και μόλις 25 λεπτά μακριά από το αεροδρόμιο Λάρνακας\, ο παραμυθένιος ελαιώνας\, με τα υδάτινα στοιχεία του και τον αφοπλιστικά ατμοσφαιρικό φωτισμό του\, αποτελεί ένα ειδυλλιακό τοπίο που συνενώνει το ζεν με τον Μεσογειακό νατουραλισμό. Κάθε καλοκαίρι\, το The Olive Grove φιλοξενεί συναυλίες με κορυφαίους σολίστες και σύνολα μουσικής\, και έχει καταστεί ένας μοναδικά περιζήτητος χώρος με καλλιτέχνες και κοινό. \n________________________________________ \nΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ & ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: \nΠληροφορίες: Ίδρυμα Τεχνών Φάρος www.pharosartsfoundation.org & Τηλ. 22-663871 \nΕισιτήρια: SoldOut Tickets €25 / €20 (Συνταξιούχοι\, Μαθητές\, Φοιτητές / Μέλη του Ιδρύματος Τεχνών Φάρος) \n________________________________________ \n________________________________________ \nΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΟΥ 2026: \nΠαρασκευή 29 Μαΐου – Μεσαιωνική Έπαυλη\, Κούκλια \nΛούντβιχ βαν Μπετόβεν: Σεπτέτο σε Μι-ύφεση μείζονα\, Έργο 20 (1800) \nSharon Kam (κλαρινέτο)\, Ben Goldscheider (κόρνο)\, Μαυρουδής Τρούλλος (φαγκότο)\, Daishin Kashimoto (βιολί)\, Diemut Poppen (βιόλα)\, Alexander Chaushian (βιολοντσέλο)\, Niek de Groot (κοντραμπάσο) \nΣεργκέι Ραχμάνινοφ: 6 Morceaux Έργο 11 για Πιάνο Τέσσερα Χέρια (1894)  \nEnrico Pace (πιάνο) & Pietro De Maria (πιάνο) \nΡόμπερτ Σούμαν: Κουιντέτο με Πιάνο σε Μι-ύφεση μείζονα\, Έργο 44 (1842)  \nPietro De Maria (πιάνο)\, Anton Sorokow (βιολί)\, Elly Suh (βιολί)\, Yura Lee (βιόλα)\, Alexander Chaushian (βιολοντσέλο) \nΣάββατο 30 Μαΐου – Μεσαιωνική Έπαυλη\, Κούκλια \nΒόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ: Τρίο Κέγκελστατ\, K.498 σε Μι-ύφεση μείζονα (1786)  \nSharon Kam (κλαρινέτο)\, Diemut Poppen (βιόλα)\, Pietro De Maria (πιάνο) \nΦρανκ Μπριτζ: Φαντασία για Κουαρτέτο με Πιάνο\, H.94 (1910) \nEnrico Pace (πιάνο)\, Yura Lee (βιολί)\, Diemut Poppen (βιόλα)\, Alexander Chaushian (βιολοντσέλο) \nΦέλιξ Μέντελσον: Τρίο για Πιάνο Αρ.2 σε Ντο ελάσσονα\, Έργο 66 (1845) \nEnrico Pace (πιάνο)\, Anton Sorokow (βιολί)\, Claudio Bohórquez (βιολοντσέλο) \nΡόμπερτ Σούμαν: Adagio & Allegro για Κόρνο & Πιάνο\, Έργο 70 (1849) \nBen Goldscheider (κόρνο) & Enrico Pace (πιάνο) \nΣεργκέι Τανιέγεφ: Κουιντέτο με Πιάνο σε Σολ ελάσσονα\, Έργο 30 (1911) \nPietro De Maria (πιάνο)\, Anton Sorokow (βιολί)\, Daishin Kashimoto (βιολί)\, Yura Lee (βιόλα)\, Alexander Chaushian (βιολοντσέλο) \nΚυριακή 31 Μαΐου – Μεσαιωνική Έπαυλη\, Κούκλια \nΚόνραντιν Κρόιτσερ: Σεπτέτο σε Μι-ύφεση μείζονα\, Έργο 62 (1822) \nSharon Kam (κλαρινέτο)\, Μαυρουδής Τρούλλος (φαγκότο)\, Ben Goldscheider (κόρνο)\, Elly Suh (βιολί)\, Samuel Barsegian (βιόλα)\, Claudio Bohórquez (βιολοντσέλο)\, Niek de Groot (κοντραμπάσο) \nΑλφρέδο Ντ’Αμπρόζιο: Σουίτα Αρ.8 για Κουιντέτο Εγχόρδων (1900)  \nDaishin Kashimoto (βιολί)\, Fabiana D’Auria (βιολί)\, Samuel Barsegian (βιόλα)\, Claudio Bohórquez (βιολοντσέλο)\, Alexander Chaushian (βιολοντσέλο) \nΓιοχάννες Μπραμς: Κουιντέτο Εγχόρδων Αρ.2 σε Σολ μείζονα\, Έργο 111 (1890) \nDaishin Kashimoto (βιολί)\, Elly Suh (βιολί)\, Yura Lee (βιόλα)\, Diemut Poppen (βιόλα)\, Claudio Bohórquez (βιολοντσέλο) \nΤρίτη 2 Ιουνίου – Μεσαιωνική Έπαυλη\, Κούκλια \nΦραντς Σούμπερτ: Φαντασία σε Φα ελάσσονα\, D.940 για Πιάνο Τέσσερα Χέρια (1828) \nΧρήστος Φούντος (πιάνο) & Finghin Collins (πιάνο) \nΑλεξάντερ Ζεμλίνσκι: Τρίο για Κλαρινέτο σε Ρε ελάσσονα\, Έργο 3 (1896)  \nSharon Kam (κλαρινέτο)\, Jing Zhao (βιολοντσέλο)\, Enrico Pace (πιάνο) \nΣεργκέι Ραχμάνινοφ: Arion\, Έργο 34 Αρ.5 / In My Garden at Night\, Έργο 38 Αρ.1 / To Her\, Έργο 38 Αρ.2 / The Ratcatcher\, Έργο 38 Αρ.4 / Discord\, Έργο 34 Αρ.13 (1912-16) \nAnush Hovhannisyan (σοπράνο) & Χρήστος Φούντος (πιάνο) \nΑντονίν Ντβόρζακ: Κουιντέτο για Πιάνο Αρ.2 σε Λα μείζονα\, Έργο 81 (1887)  \nFinghin Collins (πιάνο)\, Yura Lee (βιολί)\, Elly Suh (βιολί)\, Samuel Barsegian (βιόλα)\, Alexander Chaushian (βιολοντσέλο) \nΤετάρτη 3 Ιουνίου – Μεσαιωνική Έπαυλη\, Κούκλια \nΒόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ: Κουιντέτο Εγχόρδων Αρ.3 σε Ντο μείζονα\, K.515 (1787)  \nAnton Sorokow (βιολί)\, Fabiana D’Auria (βιολί)\, Diemut Poppen (βιόλα)\, Yura Lee (βιόλα)\, Alexander Chaushian (βιολοντσέλο) \nΡίχαρντ Στράους: Σεστέτο Εγχόρδων από Capriccio\, Έργο 85 (1942)  \nYura Lee (βιολί)\, Fabiana D’Auria (βιολί)\, Diemut Poppen (βιόλα)\, Samuel Barsegian (βιόλα)\, Jing Zhao (βιολοντσέλο)\, Alexander Chaushian (βιολοντσέλο) \nΆντον Αρένσκι: Κουαρτέτο Εγχόρδων Αρ.2 σε Λα ελάσσονα\, Έργο 35 (1894)  \nElly Suh (βιολί)\, Samuel Barsegian (βιόλα)\, Jing Zhao (βιολοντσέλο)\, Alexander Chaushian (βιολοντσέλο) \nΓιόζεφ Σουκ: Κουαρτέτο για Πιάνο σε Λα ελάσσονα\, Έργο 1 (1891)  \nΧρήστος Φούντος (πιάνο)\, Elly Suh (βιολί)\, Samuel Barsegian (βιόλα)\, Jing Zhao (βιολοντσέλο) \nΠέμπτη 4 Ιουνίου – Μεσαιωνική Έπαυλη\, Κούκλια \nΦραντς Σούμπερτ: Τρίο για Πιάνο Αρ.2 σε Μι-ύφεση μείζονα\, D.929 (1827)  \nFinghin Collins (πιάνο)\, Anton Sorokow (βιολί)\, Alexander Chaushian (βιολοντσέλο) \nΚαρλ Μαρία φον Βέμπερ: Κουαρτέτο για Πιάνο σε Σι-ύφεση μείζονα\, Έργο 8 (1809)  \nΧρήστος Φούντος (πιάνο)\, Elly Suh (βιολί)\, Samuel Barsegian (βιόλα)\, Jing Zhao (βιολοντσέλο) \nΦέλιξ Μέντελσον / Αρίμπερτ Ράιμαν: “…oder soll es Tod bedeuten?” (1996) \nAnush Hovhannisyan (σοπράνο)\, Elly Suh (βιολί)\, Fabiana D’Auria (βιολί)\, Samuel Barsegian (βιόλα)\, Alexander Chaushian (βιολοντσέλο) \nΣάββατο 6 Ιουνίου – The Olive Grove\, Δελίκηπος \nΣυμφωνική Ορχήστρα Κύπρου & Συμφωνική Ορχήστρα Νέων Κύπρου \nΜαέστρος: Γιώργος Κουντούρης \nΈντβαρντ Γκριγκ: Κοντσέρτο για Πιάνο σε Λα ελάσσονα\, Έργο 16 (1868) \nΣολίστ: Finghin Collins (πιάνο) \nΜαξ Μπρουχ: Κοντσέρτο για Βιολί Αρ.1 σε Σολ ελάσσονα\, Έργο 26 (1866) \nΣολίστ: Boris Belkin (βιολί) \nΝτμίτρι Σοστακόβιτς: Εορταστική Εισαγωγή σε Λα μείζονα\, Έργο 96 (1954) \n________________________________________ \nΓΝΩΡΙΣΤΕ ΤΟΥΣ ΜΟΥΣΙΚΟΥΣ: \nFINGHIN COLLINS πιάνο \nΟ Finghin Collins (Φίνγκιν Κόλινς) συγκαταλέγεται στους πιο διακεκριμένους μουσικούς της Ιρλανδίας και αποτελεί έναν από τους σημαντικότερους της μουσικούς πρεσβευτές παγκοσμίως. Αναγνωρίσθηκε διεθνώς όταν απέσπασε το Πρώτο Βραβείο στον Διαγωνισμό Κλάρα Χάσκιλ το 1999\, και έκτοτε έχει εμφανισθεί σε ρεσιτάλ και ως σολίστ με σημαντικές ορχήστρες σε Ευρώπη\, Ηνωμένες Πολιτείες\, Άπω Ανατολή και Αυστραλία. \nΤις τελευταίες δύο δεκαετίες\, ο Collins συνεργάζεται στενά με τη δισκογραφική εταιρεία Claves Records\, και οι ηχογραφήσεις του έχουν λάβει διθυραμβικές κριτικές\, συμπεριλαμβανομένης της διάκρισης Editor’s Choice του περιοδικού Gramophone. Η δισκογραφία του εκτείνεται σε έργα των Σούμαν\, Μότσαρτ\, Σοπέν και Στάνφορντ\, και περιλαμβάνει συνεργασίες με την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της Ιρλανδίας (RTÉ) και κορυφαίους μουσικούς δωματίου. Πρόσφατες κυκλοφορίες του περιλαμβάνουν τα άλμπουμ The Bright Day is Done (2022) και Hommage à Pleyel (2025). \nΠαράλληλα με τη σταδιοδρομία του ως σολίστ\, ο Collins είναι ενεργός μουσικός δωματίου και συνεχίζει να εμφανίζεται εκτενώς ανά το παγκόσμιο. Τα τελευταία\, έχει επικεντρώσει το ενδιαφέρον του στη μουσική του Τσαρλς Β. Στάνφορντ\, με αφορμή τη συμπλήρωση εκατό ετών από τον θάνατο του συνθέτη\, με συναυλίες και ηχογραφήσεις για την εταιρεία SOMM Recordings. Ο Collins διαδραματίζει κεντρικό ρόλο στη μουσική ζωή της Ιρλανδίας. Διατελεί Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Music for Galway και ιδρυτικός Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Φεστιβάλ Πιάνου New Ross\, ενώ το 2023 διορίστηκε Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Διεθνούς Διαγωνισμού Πιάνου του Δουβλίνου. Το 2017\, αναγορεύθηκε σε Επίτιμο Διδάκτορα Μουσικής από το Εθνικό Πανεπιστήμιο της Ιρλανδίας. \nPIETRO DE MARIA πιάνο \nΈχοντας αναγνωρισθεί από νωρίς ως παιδί-θαύμα\, ο Βενετός πιανίστας Pietro De Maria (Πιέτρο Ντε Μαρία) κέρδισε το Πρώτο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Πιάνου Αλφρέντ Κορτώ στο Μιλάνο σε ηλικία μόλις δεκατριών ετών. Το 1990\, αφότου απέσπασε το Βραβείο Κριτικών στον Διαγωνισμό Τσαϊκόφσκι στη Μόσχα\, κατέκτησε Πρώτα Βραβεία σε αρκετούς άλλους σημαντικούς διαγωνισμούς πιάνου\, συμπεριλαμβανομένων του Διαγωνισμού Ντίνο Τσιάνι του Θεάτρου της Σκάλας του Μιλάνου (1990)\, του Διαγωνισμού Γκέζα Άντα στη Ζυρίχη (1994)\, και του Βραβείου Μέντελσον στο Αμβούργο (1997). \nΜε καθιερωμένη πια παρουσία στη διεθνή μουσική σκηνή\, ο Pietro De Maria έχει εμφανισθεί ως σολίστ με κορυφαίες ορχήστρες στην Ευρώπη και διεθνώς\, υπό τη διεύθυνση μαέστρων όπως οι Ρομπέρτο Αμπάντο\, Γκάρι Μπερτίνι\, Μιουνγκ Βουν Τσουνγκ\, Βλαντίμιρ Φεντοσέγιεφ\, Ντανιέλε Γκάτι\, Άλαν Γκίλμπερτ\, Μάρεκ Γιανόφσκι\, Τον Κόοπμαν και Σάντορ Βεγκ. \nΤο ρεπερτόριο του De Maria εκτείνεται από τον Μπαχ έως σύγχρονους συνθέτες\, ενώ είναι ο πρώτος Ιταλός πιανίστας που παρουσίασε ολόκληρη την εργογραφία για πιάνο του Σοπέν σε έναν κύκλο έξι συναυλιών. Η εκτενής δισκογραφία του έχει αποσπάσει σπουδαίες κριτικές από μεγάλα διεθνή έντυπα όπως Diapason\, MusicWeb International και Pianiste. Ο Pietro De Maria είναι Ακαδημαϊκός στην Σάντα Τσετσίλια\, στο Μοτσαρτέουμ του Σάλτσμπουργκ και στην Ακαδημία Μουσικής του Πινερόλο. \nENRICO PACE πιάνο \nΚατόπιν της νίκης του στον περίφημο Διεθνή Διαγωνισμό Πιάνο Φρανς Λιστ στην Ουτρέχτη\, το 1989\, ο Enrico Pace (Ενρίκο Πάτσε) έγινε διεθνώς γνωστός ως ένας από τους πολυδιάστατους και περιζήτητους σολίστ και μουσικούς δωματίου της γενιάς του. \nΟ Pace έχει εμφανισθεί με αρκετές από τις κορυφαίες ορχήστρες του κόσμου\, μεταξύ άλλων\, Βασιλική Ορχήστρα του Κοντσερτγκεμπάου\, Φιλαρμονική του Μονάχου\, Εθνική Φιλαρμονική Ουγγαρίας\, Φιλαρμονική Βαρσοβίας\, Φιλαρμονική Φράιμπουργκ\, Φιλαρμονική του BBC\, Συμφωνική Ορχήστρα του Λονδίνου\, Ορχήστρα της Σάντα Τσετσίλια\, Ορχήστρα Ραδιοφωνίας της Ολλανδίας και Φιλαρμονική Ολλανδίας\, Συμφωνική Ορχήστρα Ραδιοφωνίας MDR Λειψίας\, Κρατική Συμφωνική Ορχήστρα RTE Ιρλανδίας\, Ορχήστρα Δωματίου του Βερολίνου. Έχει περιοδεύσει εκτενώς σε Ευρώπη\, Αμερική\, Ασία και Νότια Αφρική και έχει εμφανισθεί σε σημαντικές συναυλιακές αίθουσες όπως Κοντσερτγκεμπάου του Άμστερνταμ\, Σάλα Βέρντι και Σκάλα του Μιλάνου\, Γουίγκμορ του Λονδίνου\, και Κάρνεγκι της Νέας Υόρκης. \nΟ Enrico Pace ενώνει συχνά τις δυνάμεις του με τους βιολονίστες Λεωνίδα Καβάκο\, Φρανκ Πίτερ Ζίμερμαν\, Ακίκο Σουουανάι και Λίζα Φερστμάν\, και έχει συμμετάσχει σε μεγάλα φεστιβάλ μουσικής\, συμπεριλαμβανομένων Λα Ροκ-ντ’Αντερόν\, Βερμπιέ\, Λουκέρνης\, Ρέινγκαου\, Σλέσβιγκ-Χόλσταιν\, Σάλτσμπουργκ\, και Μπετόβεν Βόννης. Η πλούσια δισκογραφία του περιλαμβάνει ολόκληρο τον κύκλο με σονάτες για βιολί και πιάνο του Μπετόβεν\, με τον Λεωνίδα Καβάκο\, που κυκλοφόρησε το 2013 από την Decca Classics\, και προτάθηκε για Βραβείο Γκράμι\, ένα ψηφιακό δίσκο με τον Φρανκ Πίτερ Ζίμερμαν σε έργα Μπουσόνι και Γ.Σ. Μπαχ για τη Sony Classical\, καθώς και ένα εξαιρετικά πετυχημένο σόλο άλμπουμ με το Années de pèlerinage του Λιστ για την εταιρεία Piano Classics. \nΧΡΗΣΤΟΣ ΦΟΥΝΤΟΣ πιάνο \nΟ Χρήστος Φούντος συγκαταλέγεται στους πλέον υποσχόμενους πιανίστες της γενιάς του. Έχοντας προσφάτως βραβευτεί στον σπουδαίο Διαγωνισμό Πιάνου Μπουζόνι\, όπου απέσπασε το Τρίτο Βραβείο και το Βραβείο Μουσικής Δωματίου\, έχει ήδη διακριθεί τόσο ως σολίστας όσο και ως μουσικός δωματίου. \nΟ Χρήστος έκανε το ντεμπούτο του με τη Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου σε ηλικία 16 ετών\, και έκτοτε έχει εμφανισθεί ως σολίστας με ορχήστρες στο Ηνωμένο Βασίλειο\, την Ιταλία και την Κύπρο\, ερμηνεύοντας ένα ευρύ ρεπερτόριο που περιλαμβάνει τα τέσσερα Κοντσέρτα και τη Ραψωδία Παγκανίνι του Ραχμάνινοφ\, τα Κοντσέρτα Αρ.1 και Αρ.2 του Τσαϊκόφσκι\, το Αρ.3 του Προκόφιεφ\, το Αρ.3 του Μπετόβεν και το Κοντσέρτο σε Σολ του Ραβέλ\, μεταξύ άλλων. \nΩς ο πιανίστας του Waldstein Trio\, έχει εμφανισθεί σε σημαντικές αίθουσες συμπεριλαμβανομένων των Γουίγκμορ Χολ του Λονδίνου\, Αίθουσας Βάιλ του Κάρνεγκι Χολ στη Νέα Υόρκη\, Μουζίκφεράιν της Βιέννης\, Μοτσαρτέουμ του Σάλτσμπουργκ και Μπετόβεν-Χάους Βόννης\, ενώ το σύνολο έχει διακριθεί με πολυάριθμα βραβεία σε διεθνείς διαγωνισμούς\, μεταξύ άλλων\, στον Διαπανεπιστημιακό Διαγωνισμό Cavatina του Γουίγκμορ Χολ\, και Πρώτα Βραβεία στον Διεθνή Διαγωνισμό Μουσικής Βιέννης και στον Διεθνή Διαγωνισμό Μουσικής του Μανχάταν. Ο Χρήστος Φούντος σπούδασε στο Κονσερβατόριο Τρίνιτι Λάμπαν του Λονδίνου με πλήρη υποτροφία\, αποφοιτώντας με ανώτατες διακρίσεις. Υπήρξε υπότροφος του Ιδρύματος Α.Γ. Λεβέντη και σήμερα εργάζεται στο ίδιο ακαδημαϊκό ίδρυμα. \nBORIS BELKIN βιολί \nΟ Ρωσικής καταγωγής και πολιτογραφημένος Βέλγος από το 1990\, Boris Belkin (Μπόρις Μπέλκιν) θεωρείται ένας από τους σπουδαιότερους βιολονίστες της εποχής μας. Έγινε διεθνώς γνωστός όταν απέσπασε το Πρώτο Βραβείο στον Πανσοβιετικό Διαγωνισμό Βιολονιστών το 1973\, και κατά συνέπεια\, η καριέρα του εκτοξεύθηκε στη Δύση. \nΟ Belkin έχει εμφανισθεί με πολλές από τις κορυφαίες ορχήστρες του κόσμου\, μεταξύ άλλων\, Φιλαρμονική του Βερολίνου\, Ορχήστρα Κοντσερτγκεμπάου\, Συμφωνική της Βοστώνης\, Ορχήστρα του Κλίβελαντ\, Φιλαρμονική της Νέας Υόρκης\, Ορχήστρα Φιλαρμόνια\, Συμφωνική του Λονδίνου\, Φιλαρμονική του Λος Άντζελες\, Ορχήστρα της Φιλαδέλφειας\, Εθνική Ορχήστρα της Γαλλίας και Ορχήστρα Τόνχαλε της Ζυρίχης. Έχει συνεργασθεί με ένα τεράστιο φάσμα μαέστρων\, όπως\, Λέοναρντ Μπερνστάιν\, Μπέρναρντ Χάιτινκ\, Ζούμπιν Μέτα\, Ρικάρντο Μούτι\, Σέιτζι Οζάβα\, Βλαντίμιρ Ασκενάζι και Ιβάν Φίσερ\, ενώ η καλλιτεχνική του σχέση με τον Ισαάκ Στερν αποτέλεσε ορόσημο για την πορεία του. \nΟ Boris Belkin έχει συμμετάσχει σε ιστορικές τηλεοπτικές παραγωγές\, μεταξύ των οποίων το Κοντσέρτο για Βιολί του Τσαϊκόφσκι με τον Μπερνστάιν και τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Νέας Υόρκης\, την Τσιγγάνα του Ραβέλ με τον Μπερνστάιν και την Εθνική Ορχήστρα της Γαλλίας\, και το Πρώτο Κοντσέρτο του Παγκανίνι με τον Χάιτινκ και τη Βασιλική Ορχήστρα Κοντσερτγκεμπάου. Η εκτενής δισκογραφία του για τις εταιρείες Decca και Denon περιλαμβάνει περίφημες ηχογραφήσεις στα σημαντικότερα κοντσέρτα του ρεπερτορίου\, από Παγκανίνι\, Τσαϊκόφσκι και Σιμπέλιους έως Μπραμς\, Προκόφιεφ και Σοστακόβιτς. \nΠαράλληλα με τη σόλο καριέρα του\, ο Boris Belkin είναι ένας αφοσιωμένος μουσικός δωματίου\, έχοντας συμπράξει με καλλιτέχνες όπως Γιούρι Μπασμέτ\, Μίσα Μάισκι και Μισέλ Νταλμπερτό. Είναι επίσης ιδιαίτερα διακεκριμένος ως παιδαγωγός\, έχοντας διδάξει επί σειρά ετών στην Ακαδημία Κιτζιάνα της Σιένα και στην Ακαδημία Μουσικής του Μάαστριχτ. \nANTON SOROKOW βιολί \nΟ Anton Sorokow (Άντον Σοροκόφ) είναι καθηγητής και επικεφαλής του Ινστιτούτου Φριτς Κράισλερ στο Πανεπιστήμιο Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών της Βιέννης. Έχοντας λάβει πολυάριθμες διακρίσεις στους σημαντικότερους διεθνείς διαγωνισμούς\, ο Sorokow απέσπασε το Πρώτο Βραβείο και το Ειδικό Βραβείο στον Διαγωνισμό Μπετόβεν\, καθώς και Πρώτα Βραβεία στον Διαγωνισμό Στέφανι Χολ στη Βιέννη και στον Διαγωνισμό Ρομάνο Ρομανίνι στην Μπρέσια. \nΩς σολίστ και εξάρχων\, ο Sorokow έχει συνεργασθεί με κορυφαίες ορχήστρες\, μεταξύ άλλων\, Συμφωνική Ορχήστρα της Βιέννης\, Ορχήστρα Φιλαρμόνια Λονδίνου\, Φιλαρμονική του Έλβα (NDR)\, Συμφωνική του Βερολίνου και Συμφωνική της Μόσχας\, υπό τη διεύθυνση μαέστρων όπως Βόλφγκανγκ Σαβάλις\, Ζορζ Πρετρ\, Φιλίπ Ζορντάν\, Μιουνγκ Βουν Τσουνγκ\, Κεντ Ναγκάνο\, Αντρές Ορόσκο-Εστράδα\, Μστισλάβ Ροστροπόβιτς\, Φραντς Βέλσερ-Μεστ και Φάμπιο Λουίζι. Από το 2005 έως το 2025 διετέλεσε Εξάρχων της Συμφωνικής Ορχήστρας της Βιέννης. Η συνάντησή του με τον Ισαάκ Στερν υπήρξε καθοριστική για την καλλιτεχνική του εξέλιξη. \nΟι ηχογραφήσεις του περιλαμβάνουν σημαντικά κοντσέρτα για βιολί και τις Τέσσερις Εποχές του Βιβάλντι. Ο Anton Sorokow δραστηριοποιείται ως μουσικός δωματίου και παιδαγωγός\, παραδίδοντας εργαστήρια διεθνώς και συμμετέχοντας στις κριτικές επιτροπές διαγωνισμών. Ερμηνεύει σε ένα βιολί «Ex Carrodus» του 1741 του Τζόζεφ Γκουαρνέρι ντελ Τζέσου\, από τη συλλογή της Εθνικής Τράπεζας της Αυστρίας. \nYURA LEE βιολί / βιόλα \nΗ βιολονίστρια/βιολίστρια Yura Lee (Γιούρα Λι) είναι μια πολυσχιδής μουσικός\, τόσο ως σολίστ όσο και ως μουσικός δωματίου\, και μια από τις ελάχιστες ερμηνεύτριες στον κόσμο που χειρίζεται εξίσου δεξιοτεχνικά το βιολί αλλά και τη βιόλα. Η καλλιτεχνική της πορεία καταλαμβάνει ένα ευρύ φάσμα μουσικών ιδιωμάτων\, από το μπαρόκ έως το σύγχρονο ρεπερτόριο\, και εκτείνεται σε περισσότερες από τρεις δεκαετίες\, οδηγώντας την σε σημαντικές αίθουσες συναυλιών ανά τον κόσμο. Έχει εμφανισθεί με εξέχουσες ορχήστρες\, συμπεριλαμβανομένων αυτών της Νέας Υόρκης\, του Σικάγο\, της Βαλτιμόρης\, του Κλίβελαντ\, του Σαν Φρανσίσκο και του Λος Άντζελες\, και έχει δώσει ρεσιτάλ στις μεγαλύτερες συναυλιακές αίθουσες\, συμπεριλαμβανομένων\, Γουίγκμορ Χολ του Λονδίνου\, Μουζίκφεράιν της Βιέννης\, Μοτσαρτέουμ του Σάλτσμπουργκ\, Μποζάρ των Βρυξελλών και Κοντσερτγκεμπάου του Άμστερνταμ. \nΗ Yura Lee είναι η μοναδική μουσικός που απέσπασε Πρώτο Βραβείο σε τέσσερις κατηγορίες στον περίβλεπτο Διαγωνισμό ARD στη Γερμανία\, το 2013. Έχει επίσης κερδίσει κορυφαία βραβεία σε άλλους σημαντικούς διεθνείς διαγωνισμούς βιολιού\, μεταξύ άλλων\, Λέοπολντ Μότσαρτ (Άουγκσμπουργκ)\, Γιόζεφ Γιόακιμ (Ανόβερο)\, Φριτς Κράισλερ (Βιέννη)\, Βραβείο Παγκανίνι (Γένοβα) και Διαγωνισμό Ιντιανάπολις (ΗΠΑ). \nΗ ηχογράφησή της Mozart in Paris\, με τον Ράινχαρντ Γκέμπελ και τη Βαυαρική Ορχήστρα Δωματίου\, τιμήθηκε με Diapason d’Or στη Γαλλία. Ως μουσικός δωματίου\, η Lee εμφανίζεται τακτικά στα σημαντικότερα φεστιβάλ ανά το παγκόσμιο\, συμπεριλαμβανομένων των Σιάτλ\, Μάρλμπορο\, Σάλτσμπουργκ\, Βερμπιέ\, Λα Χόγια και Καραμούρ. Είναι Καθηγήτρια στη Σχολή Μουσικής Θόρντον του Πανεπιστημίου της Νότιας Καλιφόρνιας\, όπου κατέχει την Έδρα «Alice and Eleonore Schoenfeld». \nDAISHIN KASHIMOTO βιολί \nΠεριζήτητος τόσο ως σολίστ με διεθνούς φήμης ορχήστρες όσο και ως μουσικός δωματίου\, ο Daishin Kashimoto (Νταϊσίν Κασιμότο) εμφανίζεται τακτικά στις σημαντικότερες συναυλιακές αίθουσες ανά το παγκόσμιο. Μέσα από την επί 15ετή θέση του ως Πρώτου Κορυφαίου Εξάρχοντος της Φιλαρμονικής του Βερολίνου\, έχει συλλέξει έναν τεράστιο πλούτο εμπειρίας\, ο οποίος έχει καταστεί πολύτιμος στον εξίσου πετυχημένο ρόλο του ως σολίστ σε ένα ευρύ ρεπερτόριο\, από την κλασική μέχρι τη σύγχρονη μουσική. \nΟ Daishin Kashimoto έχει εμφανισθεί ως σολίστ με περίφημες ορχήστρες\, συμπεριλαμβανομένων\, Συμφωνικής NHK του Τόκιο\, Συμφωνικής Ορχήστρας της Βοστώνης\, Κρατικής Ορχήστρας της Γαλλίας\, Συμφωνικής Ορχήστρας Ραδιοφωνίας της Βαυαρίας\, της Έσσης και της Δυτικής Γερμανίας\, Ορχήστρας Ρομανικής Ελβετίας\, Φιλαρμονικής της Αγίας Πετρούπολης και Φιλαρμονικής του Βερολίνου υπό τη διεύθυνση μαέστρων όπως οι Μάριςς Γιάνσονς\, Σέιτζι Οζάβα\, Λόριν Μάαζελ\, Γεχούντι Μενουχίν\, Πάαβο Γιάρβι\, Μιουνγκ Βουν Τσουνγκ\, Ντάνιελ Χάρντινγκ και Φιλίπ Τζόρνταν. Ως μουσικός δωματίου\, ο Daishin Kashimoto έχει συμπράξει με τους Μάρτα Άργκεριχ\, Γιούτζα Γουάνγκ\, Λάιφ Ούβε Άντσνες\, Ερίκ Λε Σαζ\, Κονσταντίν Λίφσιτς\, μεταξύ άλλων. \nΟ Kashimoto ξεκίνησε μαθήματα βιολιού στο Τόκιο\, σε ηλικία τριών ετών! Ήταν ο νεότερος μαθητής που έγινε ποτέ δεκτός στο προκολεγιακό πρόγραμμα της Σχολής Τζούλιαρντ\, σε ηλικία επτά ετών\, και σε ηλικία έντεκα ετών\, συνέχισε τις σπουδές του στο Πανεπιστήμιο Μουσικής του Λούμπεκ υπό τον Ζαχάρ Μπρον\, εν συνεχεία στο Πανεπιστήμιο Μουσικής του Φράιμπουργκ υπό τον Ράινερ Κουσμάουλ. Βραβευμένος σε πολλούς διαγωνισμούς\, κέρδισε το Πρώτο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Νεαρών Μουσικών Μενουχίν το 1993\, στον Διαγωνισμό Βιολιού της Κολωνίας το 1994\, και στους διαγωνισμούς Φριτς Κράισλερ Βιέννης και Λον-Τιμπό στο Παρίσι το 1996. \nΟ Daishin Kashimoto είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Φεστιβάλ Μουσικής Le Pont στο Άκο και Χιμέτζι (Ιαπωνία) από το 2007. Παίζει σε ένα βιολί Γκουαρνέρι ντελ Τζεζού του 1744 “de Beriot”\, το οποίο του έχει παραχωρηθεί από την εταιρεία Asuka και τον πρόεδρό της\, κ. Hikaru Shimura. \nELLY SUH βιολί \nΗ Κορεοαμερικανίδα βιολονίστρια Elly Suh (Έλυ Σου) ξεχωρίζει ως μια ερμηνεύτρια\, της οποίας η μουσική χάρη\, η ερμηνευτική πρωτοτυπία και το μοναδικό δημιουργικό όραμα εμφυσούν φρέσκια πνοή στις αίθουσες συναυλιών ανά το παγκόσμιο. Είναι νικήτρια σε περισσότερους από δέκα διεθνείς διαγωνισμούς\, συμπεριλαμβανομένων\, του Διεθνούς Διαγωνισμού Βιολιού Νταβίντ Όϊστραχ στη Μόσχα (2013)\, του Διεθνούς Διαγωνισμού Παγκανίνι (2015)\, του Διεθνούς Διαγωνισμού Μπαχ στη Λειψία (2018) και του Διεθνούς Διαγωνισμού Βιολιού στην Ινδιανάπολη (2018). \nΗ Suh έχει εμφανισθεί ως σολίστ με την Ορχήστρα της Τοσκάνης\, τη Συμφωνική του Βερολίνου\, την Ορχήστρα Δωματίου Κορέας\, την Ορχήστρα του Θεάτρου Φελίτσε\, την Ορχήστρα της Λειψίας\, τη Βασιλική Ορχήστρα Δωματίου της Βαλονίας\, και τη Φιλαρμονική του Λβιβ\, μεταξύ άλλων\, καθώς και σε αξιοσημείωτες αίθουσες και φεστιβάλ όπως Κάρνεγκι Χολ\, Λίνκολν Σέντερ\, Κέντρο Τεχνών της Σεούλ\, Μποζάρ Βρυξελλών\, Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ και Φεστιβάλ του Αλ Μπουστάν. \nΦημίζεται ως μία από τις κορυφαίες νέες ερμηνεύτριες των έργων του Παγκανίνι\, και επί του παρόντος έχει αναλάβει ένα μεγάλο δισκογραφικό εγχείρημα – της ηχογράφησης των 24 Καπρίτσιων για Σόλο Βιολί του Νικολό Παγκανίνι. Αντικατοπτρίζοντας το σύγχρονο δημιουργικό της πνεύμα και την καινοτόμο προσέγγισή της στη μουσική\, το πρότζεκτ Paganini Vault είναι ένα αφηγηματικό οπτικοακουστικό άλμπουμ που αντιπροσωπεύει μόνο ένα δείγμα της εκλεπτυσμένης αλλά συναρπαστικής διεύρυνσης των συμβατικών ορίων και προσδοκιών της κλασικής μουσικής από τη Suh\, καθώς προχωράμε πιο βαθιά στον 21ο αιώνα. \nΗ Elly Suh είναι απόφοιτος της Σχολής Τζούλιαρντ και του Πανεπιστημίου Μοτσαρτέουμ στο Σάλτσμπουργκ\, όπου σπούδασε υπό την καθοδήγηση του Πιερ Αμογιάλ. Παίζει σε βιολί Γκουαρνέρι ντελ Τζεζού που της παραχωρήθηκε από ανώνυμο ευεργέτη\, μέσω της ευγενικής βοήθειας των Florian Leonhard Fine Violins. \nFABIANA D’AURIA βιολί \nΗ Fabiana D’Auria (Φαμπιάνα Ντ’Άουρια) αποφοίτησε με διάκριση από το Ωδείο Σαν Πιέτρο α Ματζέλα στη Νάπολη και από το Ωδείο Lettimi του Ρίμινι\, όπου σπούδασε υπό την καθοδήγηση του Μαουρίτσιο Σκιαρέτα. Συνέχισε τις σπουδές της στο Ωδείο του Μάαστριχτ\, υπό την καθοδήγηση του θρυλικού Μπόρις Μπέλκιν\, και κατόπιν\, στο Βασιλικό Ωδείο της Λιέγης υπό τον Μαρκ Μπούτσκοφ. \nΈχει εμφανισθεί σε σημαντικούς συναυλιακούς χώρους\, όπως η Αίθουσα Σμέτανα στην Πράγα\, η Αίθουσα Χάιντν στο Άιζενστατ\, το Μουζίκφεράιν και το Κοντσερτχάουζ της Βιέννης\, και το Θέατρο Σαν Κάρλο της Νάπολης. Το εξαιρετικό της ταλέντο έχει αναγνωριστεί με πολλές διακρίσεις\, μεταξύ των οποίων είναι και το Πρώτο Βραβείο στον Εθνικό Μουσικό Διαγωνισμό Σαβέριο Μερκαντάντε και το Πρώτο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Σαντ’ Αλφόνσο Μαρία ντε Λιγουόρι. Η Fabiana έχει διατελέσει εξάρχουσα με ορχήστρες όπως η Nuova Orchestra Scarlatti και η Αμερικανική Συμφωνική Ορχήστρα Νέων. Επί του παρόντος\, συνεργάζεται σε προγράμματα με τη Βασιλική Φιλαρμονική Ορχήστρα της Λιέγης\, σε περιοδείες σε όλη την Ευρώπη. \nΗ Fabiana έχει παρακολουθήσει εργαστήρια μουσικής από κορυφαίους καθηγητές όπως οι Πάβελ Βέρνικοφ\, Ιλιά Γκρούμπερτ\, Σβετλάνα Μακάροβα\, Σιμόνε Μπερναντίνι\, Ούφ Σνάιντερ\, Τόμας Τομασέφσκι\, Στεφάνο Παλιάνι και Ιγκόρ Βολοσίν. Είναι παθιασμένη με τη μουσική δωματίου και εμφανίζεται τακτικά με το τρίο και το κουαρτέτο της\, καθώς και με διακεκριμένους μουσικούς όπως οι Νταισίν Κασιμότο\, Χοακίμ Ρικέλμε\, Σουμίνα Στούντερ και Κρίστελ Λι. \nDIEMUT POPPEN βιόλα \nΗ Diemut Poppen (Ντίμουτ Πόπεν) συγκαταλέγεται ανάμεσα στις πιο σημαντικές βιολίστριες της γενιάς της. Γεννημένη σε μουσική οικογένεια\, σπούδασε σε Γερμανία\, ΗΠΑ και Παρίσι με ορισμένους από τους πιο θρυλικούς βιολίστες της εποχής της\, συμπεριλαμβανομένων των Γιούρι Μπασμέτ\, Κιμ Κασκασιάν\, Μπρούνο Τζιουράνα και Πήτερ Σίντλοφ. Έχει αποσπάσει πολλές υποτροφίες και βραβεία\, μεταξύ άλλων\, από το Γερμανικό Ακαδημαϊκό Ίδρυμα και το φημισμένο Ευρωπαϊκό Βραβείο Μουσικής. \nΩς σολίστ\, η Diemut Poppen έχει εμφανιστεί στις σημαντικότερες αίθουσες μουσικής ανά τον κόσμο\, μεταξύ άλλων\, Κάρνεγκι της Νέας Υόρκης\, Μπάρμπικαν του Λονδίνου\, Φιλαρμ
URL:https://www.eventshub.cy/event/25o-diethnes-festival-mousikis-domatiou-faros-sta-kouklia/2026-05-30/
LOCATION:Royal Manor House\, Πάφος\, Κούκλια\, 8500\, Κύπρος
CATEGORIES:Μουσικά Φεστιβάλ
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.eventshub.cy/wp-content/uploads/2026/04/chamber-music-fest-may-june-26.jpg
ORGANIZER;CN="Pharos Arts Foundation":MAILTO:info@pharosartsfoundation.org
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Asia/Nicosia:20260530T203000
DTEND;TZID=Asia/Nicosia:20260530T203000
DTSTAMP:20260521T152855
CREATED:20260508T135546Z
LAST-MODIFIED:20260508T143742Z
UID:10022011-1780173000-1780173000@www.eventshub.cy
SUMMARY:27ο Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού Κύπρου
DESCRIPTION:27ο Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού Κύπρου\n30 Μαΐου – 21 Ιουνίου 2026\nΤο Τμήμα Σύγχρονου Πολιτισμού του Υφυπουργείου Πολιτισμού Κύπρου\, σε συνεργασία με το Θέατρο Ριάλτο\, παρουσιάζει το 27ο Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού Κύπρου\, το οποίο θα πραγματοποιηθεί από τις 30 Μαΐου έως τις 21 Ιουνίου 2026.\nΠλέον καθιερωμένο ως ένας από τους σημαντικότερους θεσμούς σύγχρονου χορού στην Κύπρο\, το Φεστιβάλ θα φιλοξενηθεί κυρίως στο Θέατρο Ριάλτο στη Λεμεσό\, με μία παράσταση στο Δημοτικό Θέατρο Λευκωσίας. Η φετινή διοργάνωση υποδέχεται επτά μοναδικές παραγωγές από έξι χώρες: την Αγγλία\, τη Γαλλία\, την Ελλάδα\, το Βέλγιο\, τη Φινλανδία και την Κύπρο.\nΤο πρόγραμμα του 2026 παρουσιάζει ένα πλούσιο φάσμα σύγχρονων χορογραφικών φωνών\, αναδεικνύοντας τη δυναμική και την πολυμορφία της διεθνούς χορευτικής σκηνής. Κάθε έργο συμβάλλει σε έναν ζωντανό καλλιτεχνικό διάλογο\, θέτοντας το σώμα στο επίκεντρο της έκφρασης\, της εμπειρίας και της διερεύνησης.\nΣε έναν κόσμο που μεταβάλλεται διαρκώς\, μέσα από την πολυπλοκότητα\, την πίεση και την αδιάκοπη αλλαγή\, ο σύγχρονος χορός γίνεται ένας τόπος όπου η ευθραυστότητα και η δύναμη συνυπάρχουν. Η κίνηση αποκαλύπτει όσα συχνά δεν μπορούν να ειπωθούν με λόγια\, ανοίγοντας νέους δρόμους κατανόησης της παρουσίας\, του συναισθήματος και της ανθρώπινης σύνδεσης.\nΜέσα από διαφορετικές χορογραφικές προσεγγίσεις και καλλιτεχνικές γλώσσες\, το Φεστιβάλ διερευνά τον τρόπο με τον οποίο το σώμα φέρει μνήμη\, ανταποκρίνεται στο περιβάλλον του και διαπραγματεύεται τον περιορισμό. Τα έργα που παρουσιάζονται αγγίζουν θεματικές όπως η ανθεκτικότητα\, η μεταμόρφωση και η ενσώματη εμπειρία\, προσφέροντας στο κοινό μια άμεση\, ανθρώπινη και βαθιά ζωντανή συνάντηση με τον σύγχρονο χορό.\nΌλες οι παραστάσεις ξεκινούν στις 20:30\, βρείτε το αναλυτικό πρόγραμμα πιο κάτω.\n30 Μαΐου | Θέατρο Ριάλτο�BLKDOG – Botis Seva (ΗΝΩΜΕΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ) | 65’ | 16+�Το BLKDOG αποτελεί ένα αιχμηρό\, ποιητικό σχόλιο του Botis Seva για το πώς οι νέοι σήμερα ανταποκρίνονται σε έναν κόσμο που δεν έχει κτιστεί για αυτούς. Μια hip-hop χορευτική παράσταση γεμάτη συναίσθημα. Tο έργο αποκαλύπτει τη βίαιη σύνδεση ανάμεσα στην αυτοανακάλυψη και την αυτοκαταστροφή\, ενώ παράλληλα διερευνά πώς παλεύουμε με τις αδυναμίες μας για να βρούμε μια αίσθηση γαλήνης. Σκηνοθέτης & Χορογράφος: Botis Seva�Ερμηνεία: Far From The Norm Dance Artists\n3 Ιουνίου | Θέατρο Ριάλτο �THE BARBARIAN NIGHTS – Hervé Koubi (ΓΑΛΛΙΑ) | 60’ | 7+�Το έργο έχει τις ρίζες του στη συγκλονιστική ιστορία της Μεσογείου. Πέντε χρόνια ζωής ανάμεσα στη Γαλλία και την Αλγερία\, στις αντίπερα όχθες της Μεσογείου\, της θάλασσας που βρίσκεται στην απαρχή ξεριζωμένων ανθρώπων\, οι οποίοι μοιράζονται μια κοινή καταγωγή\, θεμελιώδη χαρακτηριστικά και τους οποίους ονομάζουμε «Μεσογειακούς». Ποιοι ήταν αυτοί οι Βάρβαροι που εισέβαλλαν από τον Βορρά\, οι μυστηριώδεις λαοί της θάλασσας. Ποιοι ήταν οι Βάρβαροι της Ανατολής; Οι Πέρσες\, οι Ίωνες\, οι Βαβυλώνιοι\, οι Αραβομουσουλμάνοι; Ο χορογράφος στρέφει το βλέμμα προς αυτό που θεωρεί πιο όμορφο απ’ όλα: τη συνύπαρξη και τη διασταύρωση πολιτισμών και θρησκειών μέσα στον χρόνο.\nΧορογραφία: Hervé Koubi. Βοηθός: Fayçal Hamlat. Ερμηνεία: Badr Benr Guibi\, Giacomo Buffoni\, Mohammed Elhilali\, Youssef El Kanfoudi\, Islam Kunakkulov\, Abdelghani Ferradji\, Oualid Guennoun\, Vladimir Grev\, Bendehiba Maamar\, Nadjib Meherhera\, Houssni Mijem\, Ismail Oubbajaddi\, Ayoub Rouifi\, El Houssaini Zahid.\n10 Ιουνίου | Θέατρο Ριάλτο\nSIRENS – Ermira Goro (ΕΛΛΑΔΑ) | 37’�Η παράσταση Sirens προσκαλεί τους θεατές σε ένα αισθησιακό και μυστηριακό ταξίδι στον κόσμο της επιθυμίας και της κοινωνικής της έκφρασης. Οι ερμηνευτές μεταμορφώνονται επί σκηνής\, εκφράζοντας μέσα από την κίνησή τους μια ιστορία ονείρων και ελευθερίας. Τα δύο σώματα οικειοποιούνται και αποστρέφονται στερεοτυπικούς ρόλους των φύλων\, δημιουργώντας μια ιδιότυπη γλώσσα αυτοέκφρασης. Την πρωτότυπη μουσική σύνθεση της παράστασης υπογράφει ο Jeph Vanger. Σύλληψη– Χορογραφία: Ερμίρα Γκόρο. Κινησιολογικό υλικό\, χορογραφία: σε συνεργασία με τους ερμηνευτές. Ερμηνευτές: Χαρά Κότσαλη\, Άγγελος Κολοσιώνης.\n13 Ιουνίου | Θέατρο Ριάλτο\n15 Ιουνίου | Δημοτικό Θέατρο Λευκωσίας�ODE – Έλενα Αντωνίου (ΚΥΠΡΟΣ) | 45’ | 16+�Το έργο έχει να κάνει με το μαζί\, με το «καμία μόνη». Με τους τρόπους που μπορούμε να βρούμε για να διευρύνουμε τον χώρο που μας αναλογεί ως γυναίκες. Ένα σωματικό ποίημα που εξερευνά τον πυρήνα της γυναικείας δύναμης μέσα από το βλέμμα και την κίνηση. Στο ODE\, οι δύο καλλιτέχνιδες επαναπροσδιορίζουν τον εκάστοτε θεσμικό χώρο παρουσίασής του σε πεδίο συντονισμού και στέκονται εκεί όπου συναντιούνται η ρήξη και η αναγέννηση. Το βλέμμα καθορίζει\, βλέποντας με τον ερωτισμό που διεκδικεί να φέρει κοντά\, να ενώσει. Η ευαλωτότητα γίνεται δίοδος προς μια άλλη ισχύ. Οι ιεραρχίες και οι ρόλοι υποχωρούν. Η παρουσία επιβάλλεται\, γίνεται ήχος\, η κίνηση δόνηση και η συνύπαρξη μια μορφή διεκδίκησης. Όπως λέει η Audre Lorde: «Η σιωπή σου δεν θα σε προστατεύσει.» Ιδέα\, Χορογραφία\, Ερμηνεία: Έλενα Αντωνίου. Ερμηνεία: Άννα Παπαθανασίου. Μουσική: Μαρία Σπίβακ. Δραματουργία: Οδυσσέας Ι. Κωνσταντίνου.\n18 Ιουνίου | Θέατρο Ριάλτο �THE DOG DAYS ARE OVER 2.0 – Jan Martens (ΒΕΛΓΙΟ) | 75’ | 12+�Ο Jan Martens δημιούργησε εκ νέου την ομότιτλη επιτυχημένη παράστασή του με την GRIP σε μια νέα διανομή. Στο έργο αυτό\, ο χορευτής ορίζεται καθαρά ως ερμηνευτής που επιδιώκει την τελειότητα. Εκτελώντας μια σύνθετη\, μαθηματική\, έντονη και εξαντλητική χορογραφία\, που απαιτεί απόλυτη ομοιομορφία\, οι οκτώ χορευτές τελικά κάνουν λάθη. Και τότε οι μάσκες πέφτουν. Ποιοι είμαστε ως κοινό όταν παρατηρούμε την εξάντληση των χορευτών σαν να πρόκειται για ταυρομαχία σε αρένα; Είναι ο σύγχρονος χορός ένα είδος «στριπτίζ» για την ελίτ; Το έργο μετατοπίζει τη θέση του θεατή: από παθητικό δέκτη της εμπειρίας σε ενεργό στοχαστή της. Χορογραφία: Jan Martens. Repetitor / Καλλιτεχνική υποστήριξη: Naomi Gibson. Καλλιτεχνική υποστήριξη / Καθοδήγηση: Steven Michel\, Piet Defrancq. Ερμηνεία: Pierre Bastin\, Camilla Bundel\, Jim Buskens\, Zoë Chungong\, Simon Lelièvre\, Florence Lenon\, Elisha Mercelina\, Dan Mussett\, Pierre Adrien Touret\, Zora Westbroek\, Maisie Woodford\, Paolo Yao.\n21 Ιουνίου | Θέατρο Ριάλτο�TEMPO – Kalle Nio & Fernando Melo (ΦΙΝΛΑΝΔΙΑ) | 60’ | 8+�Mια συνεργασία μεταξύ του μάγου και εικαστικού καλλιτέχνη Kalle Nio και του χορογράφου Fernando Melo. Βασίζεται σε κείμενο του Harry Salmenniemi\, καθώς και σε σκηνές χωρίς λόγια που αναπτύσσονται γύρω από τον χορό και τα σκηνικά τεχνάσματα\, όπου ο χρόνος επιβραδύνεται\, αντιστρέφεται και ακινητοποιείται. Το Tempo καλεί το κοινό να αναρωτηθεί πώς διαμορφώνεται η εμπειρία του χρόνου και με ποιους τρόπους μπορεί να γίνει αντιληπτός. Ταυτόχρονα\, αφυπνίζει τον θεατή ως προς τη δική του χρονικότητα. Ο Βραζιλιάνος χορογράφος Fernando Melo δημιουργεί μια χορογραφία για τρεις εξαίρετους ερμηνευτές που αψηφά τη βαρύτητα και τον χρόνο. Η Σλοβένα χορεύτρια και μαριονετίστρια Barbara Kanc\, ο Ιταλός χορευτής Luigi Sardone και ο Σουηδός χορευτής-ακροβάτης Winston Reynolds κινούνται σε ένα πεδίο μεταξύ χορού\, θεάτρου και ακροβατικών. Οι κινήσεις τόσο των ερμηνευτών όσο και του σκηνικού αγγίζουν\, αλλά και υπερβαίνουν\, τα όρια του αδύνατου. Ιδέα: Nio\, Melo & Salmenniemi. Σκηνοθέτης: Kalle Nio. Χορογραφία: Fernando Melo. Κείμενο: Harry Salmenniemi. Ερμηνεία: Barbara Kanc\, Winston Reynolds\, Luigi Sardone\, Iiro Näkki.�\nΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ\nΔιοργάνωση: Υφυπουργείο Πολιτισμού – Τμήμα Σύγχρονου Πολιτισμού\, Θέατρο Ριάλτο\nΣε συνεργασία: Δήμος Λεμεσού\nΧορηγοί Επικοινωνίας: Ο Φιλελεύθερος\, ΡΙΚ\, Vestnik Kipra\, Russian radio Cyprus\, Lenta Cyprus και Radio Monte Carlo.\nΤεχνική Υποστήριξη: Event Pro\nΣυνεργαζόμενο θέατρο: Δημοτικό Θέατρο Λευκωσίας\nΧορηγός Φιλοξενίας: Alinea Hotel\nΣτηρίζουν: Εφημερίδα Λεμεσός\, Check In\, CITY\, Limassol Today\, Cyprus Butterfly\, Cyprus News\, Limassol Tourism Board\nΤιμή: €10 για κάθε παράσταση�E-ticket: www.rialto.com.cy\nΤαμείο: 77 77 77 45 (Δευτέρα – Παρασκευή 10:00 -15:00) \n* Δωρεάν είσοδος για μαθητές\, φοιτητές\, στρατιώτες\, συνταξιούχους\, ΑμεΑ και επαγγελματίες στον τομέα του χορού.
URL:https://www.eventshub.cy/event/27o-festival-sygchronou-chorou-kyprou/2026-05-30/
LOCATION:Θέατρο Ριάλτο\, Andrea Drousioti 19\, Λεμεσός\, Λεμεσός\, 3040
CATEGORIES:Χορός
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.eventshub.cy/wp-content/uploads/2026/05/ccdf-june-26.jpg
GEO:34.6795049;33.0456583
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Θέατρο Ριάλτο Andrea Drousioti 19 Λεμεσός Λεμεσός 3040;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Andrea Drousioti 19:geo:33.0456583,34.6795049
END:VEVENT
END:VCALENDAR